[Сель Ёса]

Концерт Аквариума в Туле 3 февраля 2019 года. (Продолжение следует)

phpBB [video]

[Сель Ёса]

phpBB [video]

(продолжение следует)

[Сель Ёса]

phpBB [video]

(окончание следует)

[Сель Ёса]

phpBB [video]

[Сель Ёса]

Еженедельная радиопередача "Аэростат", которую БГ ведёт на радио России уже более 12 лет, начиная с 2005 года.

https://www.radiorus.ru/search?q=аэростат

отдельный сайт, посвящённый это радиопередаче

https://aerostatica.ru

[Сель Ёса]

https://ru-aquarium.livejournal.com/2255459.html

Магическое радио «Аэростат» (журнал "ЭКСПЕРТ", №30-33`2016)

Количество выпусков программы Бориса Гребенщикова «Аэростат» перевалило за полтысячи. С момента первого выхода программы в радиоэфир прошло больше одиннадцати лет

Строгость и постоянство — вот что отличает Бориса Гребенщикова от других музыкантов при создании собственной радиопрограммы. Появление в эфире музыканта, который, вместо того чтобы играть музыку, начинает о ней рассказывать, не новость. В мировой, да и в российской практике такое случалось, и не однажды. Но редко кому удавалось превратить подобный проект в настоящее произведение искусства. На радио, где люди вынуждены заполнять своими голосами круглосуточный эфир в ежедневном режиме, это случается очень редко. Все, что происходит, происходит в прямом эфире в режиме диалога, который создает ощущение динамики и иллюзию сопричастности непрерывно развивающимся событиям. Музыкальные станции, в свою очередь, создают параллельный мир, «где нет ни времени, ни смерти, ни апреля», даря слушателям погружение в полузабытье, ощущение оторванности от реальности, пребывания в месте, где ничего не происходит, кроме вечных песен и танцев. «Аэростат» рассекает эфирное пространство между этим двумя полюсами. Если послушать любой из выпусков, то может показаться, что ничего особенного Гребенщиков не совершает. Он пишет текст и произносит его перед микрофоном. Музыка, расставленная в паузах между словами, может иллюстрировать только что сказанное, а может производить обманчивое впечатление случайного выбора. Неочевидность последовательности слов и музыки, наличие между ними смыслового зазора, как это обычно бывает в мировой культуре, всего лишь метафора, призванная спровоцировать воображение слушателя.
Столь же обманчива и простота текста. Но факт остается фактом: невероятно и порой очень причудливо метафоричный в текстах песен, поражающий своими феерическими словесными импровизациями даже в рядовых интервью, Гребенщиков перед микрофоном впадает «как в ересь, в неслыханную простоту», что в первую очередь говорит о его адекватности. На сорок с лишним минут он превращается в человека, которому есть что рассказать. Уже многие годы ему удается воплощать в себе одновременно прошлое, настоящее и будущее русской музыки. Написав несколько сотен песен, далеко не все из которых поместились на 31 выпущенном номерном альбоме и продолжают то и дело по воле случая предъявляться общественности как раритеты давно минувших дней, уже многие годы Борис Гребенщиков вместе с группой «Аквариум» совершает бесконечную гастроль по городам России и мира. Он стал свидетелем и участником зарождения русского рока — одного из самых выдающихся явлений в отечественной музыке, пережил его расцвет и его, предсказанную самим Гребенщиковым, смерть. Но самому музыканту, признанному всеми без исключения одним из лидеров отечественной рок-музыки, приведшему за собой целый ряд других выдающихся музыкантов, с ходу оценившему энергетическую мощь песен Виктора Цоя и инициировавшему его первую звукозапись, в 1990-е годы удалось выскользнуть в какое-то новое смысловое и музыкальное пространство и при этом остаться самим собой. В начале 1990-х он стал едва ли не первым русским с 1917 года, который попал за границу без сопровождения спецслужб; во всяком случае, именно таковым он себя ощущал: свободным человеком, который может на равных общаться с кем угодно. Он перезнакомился с тогдашними звездами рок-музыки: Фрэнком Заппой, Дэйвом Стюартом, самим Джорджем Харрисоном, записал англоязычный альбом и таким образом оказался вовлечен в историю и западной рок-музыки тоже. Ему и в самом деле есть что рассказать.
Можно только догадываться, какие из фрагментов его биографии, какие из его мнений по тому или иному поводу так бы и остались неизвестными широкой публике, если бы не эта программа. Она стала поводом, чтобы рассказать о пережитом, о том, о чем никогда не спрашивают в интервью. Тот, кто предложил Борису Гребенщикову делать эту программу, выступил в роли начальника пограничной заставы, встретившего на перевале Лао-цзы и попросившего его записать основы его учения и таким образом заполучившего текст «Дао Дэ Цзин». «Аэростат» стал для Бориса Гребенщикова идеальным форматом для того, чтобы свидетельствовать о том времени и пространстве, в котором он находится. Его тексты, превращенные в книги, в сравнении с изначальной — звуковой — формой заметно теряют в силе воздействия. Голос ведущего, его интонации, сочетание сказанных слов с музыкальными номерами, не менее важны, чем все остальное. И это при том, что тексты написаны в образцовом для популярной литературы о музыке и философии стиле. Но важнее другое, а именно исходный тезис программы, произнесенный Борисом Гребенщиковым еще в первом выпуске и впоследствии неоднократно повторенный им: «Музыка создает пространство, в котором обитают наши души». Поэтому музыка в «Аэростате» всегда в центре внимания. Все остальное только повод. Распространение «Аэростата» всеми доступными технологическими способами недвусмысленно направлено на гармонизацию пространства для душ слушателей, и таким образом оно способствует процветанию «царства», в котором пребывают их тела. Истоки этой мифологии лежат в области представлений о том, что наша Вселенная создана словом, облеченным в звуковую вибрацию, и все то, что нас окружает, даже наши тела, есть не что иное, как сжатые до максимальной плотности звуковые волны. Поэтому так важно, что программа выходит на «Радио России» и доступна для прослушивания даже в тех местах, которые по-прежнему остаются не затянутыми во всемирную паутину интернета. «Аэростат» не только дополнительный способ коммуникации музыканта со своей публикой. Его выход в эфир — почти мистический ритуал, совершаемый ради преодоления хаоса и установления естественного порядка вещей. И в соответствии с мифологической картиной мира, а именно ее транслирует Борис Гребенщиков всем своим творчеством, стоит одной из программ не выйти вовремя, как хаос усилится и восстановить прежний баланс сил будет не так легко.
И как слушатель, и как рассказчик автор «Аэростата» пытается вобрать в себя все лучшее из мировой музыки, созданной в прежние времена и создаваемой по сей день. Начав свое музыкальное путешествие с подробного рассказа о 1960-х — золотом веке музыки — Борис Гребенщиков прошелся по всем основным этапам ее всемирной истории, не ограничиваясь рок-н-роллом. Героями его передач становились Бах, Гендель, Брамс, Шуберт, а также Булат Окуджава и Евгений Клячкин. Одни выпуски программ посвящены только что вышедшей музыке, другие — музыке давно минувших дней. В кельтские праздники Химолк и Белтайн в «Аэростате» звучит ирландская музыка, в Рождество и на Новый год — притчи. Своей собственной музыке Гребенщиков уделяет внимание только в исключительных случаях, как правило это выход нового альбома или воспоминания об одном из альбомов прошлых времен, но непременно сыгравшем переломную роль в творчестве группы «Аквариум». Это создает картину бесконечного культурного разнообразия. Едва ли кто-то еще в состоянии сотворить ее с такой самоотдачей и со столь безупречным вкусом. Борис Гребенщиков как-то признался, что тексты «Аэростата» — это его письма, которые он отправляет своим слушателям и, делясь с ними музыкой, следует принципу «с нами остается только то, что мы отдаем».
Ко всему прочему, слушатели «Аэростата» становятся свидетелями работы интеллектуальной лаборатории одного из лучших музыкантов, к тому же активно концертирующего и пишущего новые песни. Каждый из нас может расширять свой круг общения до любых пределов. При этом башни из слоновой кости, где до сих пор вынуждены были пребывать поэты, музыканты и художники, оказались открыты, и было бы глупо не воспользоваться этой возможностью в мирных целях.
_______________________________
«Древние любили повторять, что музыка создает пространство, в котором обитают наши души. В древнейшем трактате “Весны и осени господина Люя” было сказано приблизительно так: в царстве У была принята музыка в стиле Юй, и царство процветало сотни лет; в царстве же Чу начали слушать музыку Лю Чжоу, и царство мгновенно пришло в упадок».
Борис Гребенщиков, «Аэростат», «За Океаном, или Дайте нам своих Битлов»

«Мы уже знаем, что музыка создает пространство, в котором обитают наши души. Древние сильно задолбали всех этим высказыванием. Тем не менее так оно и есть. Хотя если послушать, что нынче передают по радио, то за души становится как-то обидно: пространство выходит каким-то неприглядным. Поэтому мы с вами и занимаемся изысканиями в стиле Индианы Джонса, доставая драгоценности, заваленные хламом времени.
Борис Гребенщиков, «Аэростат», «За океаном, или Дайте нам своих Битлов — 2»

«История человеческой цивилизации учит, что культура, замкнувшаяся сама в себе, задыхается и чахнет, как человек, запертый в чулане. Здоровая же и сильная культура с удовольствием вбирает в себя все лучшие достижения других, приспосабливает их под свой лад и становится еще живее и здоровее, совершенно не теряя при этом своей самобытности и индивидуальности. И жить всем становится лучше».
Борис Гребенщиков, «Аэростат», World music

«Если человек продолжает слышать музыку, его склонности находятся в соответствии поначалу с его воспитанием, а потом — с его развитием, с его местом на лестнице эволюции. Чем более он развит, тем тоньше музыка, которую он любит. И характер человека определяет его вкус: веселый человек любит популярную музыку, серьезный предпочитает классическую, интеллектуал радуется техническим деталям, а простак всему предпочитает, чтобы громко бил барабан».
Борис Гребенщиков, «Аэростат», «Магия музыки»

«Наивысший экстаз от музыки — это объединение с Возлюбленным Богом, высшим идеалом, находящимся вне ограничений имени и формы; c тем, кого душа искала всегда и наконец обрела. Этот восторг неизъясним словами. Когда пение души, уже достигшей союза с Божественным Возлюбленным, услышано тем, кто еще идет по тропе божественной любви, он видит в себе то, что он слышит в песне и узнает это; и это поддерживает его на пути. Эта хвала Богу наполняет его неописуемой радостью».
Борис Гребенщиков, «Аэростат», «Магия музыки»

[PavKa]

Спасибо Сель.. ты напомнил мне о днях моей молодости ..
Я слушал БГ с удовольствием и был пару раз на его концертах.

phpBB [video]

[Сель Ёса]

Очень познавательная передача "Аэростата" о 7 поколениях от позапрошлого воскресенья

https://www.radiorus.ru/brand/57083/episode/2195585

[Сель Ёса]

СВЕРШИЛОСЬ! Радуйтесь, братья!
В сегодняшней передаче "Аэростат" на радио России БГ поведал миру, что наконец-то завершил свою работу над переводом Бхагавад Гиты, которую продолжал 12 последних лет.

https://www.radiorus.ru/brand/57083/episodes

[Сель Ёса]

https://vk.com/aerostatbg

#Аэростат753, Поле и Обитатель Поля

Здравствуйте!
У меня радость. Я наконец закончил перевод великой индийской книги «Бхагавад Гита».

Bhagavad gita – 13

«Бхагавад Гита» – это фрагмент длиннейшей поэмы в мире – древнеиндийского эпоса «Махабхарата». В своей изначальной форме «Махабхарата» состоит из двадцати четырех тысяч стихов, но со временем количество стихов в ней разрослось до ста тысяч.

А «Гита» - один небольшой фрагмент ее; разговор принца Арджуны и его возничего, бога Кришны. Этот небольшой кусочек давно перерос саму «Махабхарату» и стал cамостоятельной книгой - одной из самых священных книг не только индуизма, но и всего человечества.
Поэтому и название «Бхагават-Гита» – «Песня Бога».

Знаменитый ученый Вильгельм фон Гумбольдт назвал «Бхагавад-гиту» «прекраснейшей, быть может, единственно истинной философской песнью из существующих на каком-либо языке». Наш прекрасный Максимилиан Волошин писал: «Бхагавад-Гита» — это одно из величайших Евангелий человечества».
Ее переводили на латынь, а идеи и образы оттуда вошли в творчество таких классиков, как Гёте и Гердер. Европа познакомилась с «Гитой» в 1785 году, когда санскритолог Уилкинс впервые перевел ее на английский язык.
В России «Гита» впервые появилась еще при Иване Грозном. На протяжении XIX века «Бхагавад-гита» получила широкую известность среди русской интеллигенции. И даже Священный Синод благословил «Разговор Кришны с Арджуном» к изданию, сочтя его «книгой душеполезной».

Jagjit & chitra singh – Sab se umchi

Гита – это подробная инструкция о том, как нужно вести себя человеку в отношениях с Богом. Многие аспекты жизни объяснены там; и конечно, сказано там и о том, кто же человек есть вообще.
Вот, в главе 13 Гиты говорится важнейшая вещь:

Это тело называется Полем,
(потому что человек сеет в Него
Зёрна своих действий и пожинает их плоды).
Мудрые говорят, что есть «Обитатель Поля»
(Тот, кто наблюдает за происходящем в этом теле).

John Lennon – old dirt road

Немного о Поле.
Человек «сеет зерна своих действий и пожинает плоды»; другими словами, то, что являет нам мир, с чем мы сталкиваемся каждый день своей жизни, является результатом наших собственных действий. Мир реагирует на нас.

А наши действия обусловлены тем, как мы воспринимаем мир. То есть, если порядочному человеку сложно представить себе, что можно воровать, то вор видит во всех воров, и ведет себя соответственно по отношению к окружающему. Ну а окружающее реагирует на его поведение и отвечает соответствующим образом.

Как говорил Будда в «Дхаммападе» - «все, что мы собой представляем, есть плод наших помыслов».
Поэтому и говорится: если хочешь изменить мир, измени сначала себя; а когда это сделаешь - увидишь, что мир не нуждается в изменении.

Dittersdorf – Simfonia in F. Minuetto

Я уже неоднократно рассказывал вам, что в буддийской космогонии есть шесть миров: богов, полубогов, людей, животных, голодных духов и существ, живущих в аду.
Конечно, на самом деле градаций бесконечно больше - примерно столько, сколько вообще есть существ в мире - но давайте исходить из этих шести.

Соответственно, в предыдущей жизни каждое живое существо жило в каком-то из этих миров и родилось в нашем мире с привычками и видением мира, приобретенным в прошлых жизнях. Это называется кармой.
То есть, бывший голодный дух в этой жизни по привычке будет мучиться от голода, жажды, недостатка всего; а бывшие обитатели мира страданий будут и в этом мире исходить из того, что жизнь есть страдание; будут страдать сами и причинять страдания другим – не от злой воли, а просто потому, что не знают, как можно жить по-другому.

Это – ни хорошо, ни плохо. Просто так есть.

Однако мне представляется весьма полезным научиться разбираться в том, что именно руководит моими действиями: что заставляет меня выбирать одно, а не другое, что обуславливает мое восприятие мира и – таким образом – мои поступки. И если мне не нравится реакция мира - изменить то, как я действую.

Но это мы говорим о том, что образует наше «эго», или, другими словами – память о всем, кем мы были и что совершали в своих предыдущих жизнях: счетчик нашей кармы; наше Поле. Но поле – это еще не мы сами.

Так кто же обитает в этом Поле?

Cat Stevens – Sitting

В Гите сказано: Есть Поле – и есть Тот, Кто Обитает в Поле и Наблюдает за Происходящем в нем; Тот, Кто Ведает Поле.

Святой с горы Аруначал, Шри Рамана Махарши, писал: «Если сконцентрировать внимание на источнике, из которого берутся все мысли, ум успокоится прямо в истоке, и истинная реальность засияет.
Не концентрируй внимание на всех этих меняющихся фактах жизни, смерти и феноменов. Не думай даже о самом факте видения и восприятия их: думай только о том, ЧТО воспринимает все это; Что отвечает за все это.
Поначалу это покажется нереальным, но мало-помалу ты почувствуешь результат. Потребуются годы учёбы и практики, но именно так становишься мастером. Дай себе на это четверть часа каждый день. Пытайся устремлять внимание на ТО, что в тебе видит. Это внутри тебя. Не думай, что это ТО – что-то определенное, на что легко обращать внимание – это не так. Потребуются годы, чтобы обнаружить это ТО; но первые результаты такой концентрации дадут о себе знать уже через 4-5 месяцев – всякие формы подсознательного ясновидения, покой ума, сила справляться с проблемами, в силе и уверенности. Отныне пусть ваша медитация будет на на видении, не на том, что ты видишь, но на ТОМ, КТО в тебе видит.

Твоя самореализация – величайший дар, которую ты можешь дать людям».

George Harrison – Mo’s song

Вернемся к Гите.

27. И тот, кто видит
Высшую Душу
В каждом живом существе,
Бессмертную среди смертных –
Тот видит все так, как есть.

28. Тот, кто видит, что Бессмертная Душа
Пребывает во всех,
Никогда не собьется с пути;
Он достигает своей высшей цели.

30. Тот, кто видит, что все
Отдельные существа
Являются частью Единого
И произошли от Него,
Сам достигает Абсолюта.

33. Как одно солнце
Освещает весь мир,
Так «Обитатель Поля»
Озаряет собой все Поле.

34.Тот, кто видит
Отличие «Поля»
От «Обитателя Поля»
И видит, как люди могут
Освободиться из сетей
Материальной природы -
Тот достигает Высшего.

Rustavi – Sulta tana

А вот еще одна фраза на эту же тему:
«Знание множится не от побед над другими, а от мудрости, спокойствия и радости, которые ты добыл в себе, когда этого никто не видел».

Joni Mitchell – Just like this train

А все вышесказанное легко проверить на себе и это может сделать каждый из нас прямо сейчас. Сначала просто обратите все свое внимание на то, что воспринимают ваши органы чувств: что именно вы слышите, что чувствуете, обратите внимание на цвета, запахи, звуки, ощущения.

А потом задумайтесь о ТОМ, кто в вас это воспринимает.

Если вы это сделаете, вы заметите, что у вас не остается внимания на то, чтобы поддерживать «миф о себе»; вы заметите, что у «Того, кто все воспринимает», у «Обитателя вашего Поля» нет ни имени, ни истории, ни понятия о времени или пространстве, нет ни воображаемого будущего, ни придуманного прошлого; есть только бесконечно прекрасное вечное вне времени.

И это прекрасное – и есть вы; тот, кто обитает в поле вашей жизни.
И когда знаешь это – живется как-то по-другому.
Спасибо!

Gus Teja – Morning happiness

Иллюстрация - Ванда Барк

#БхагавадГита